Au cours d’une psychothérapie classique, les personnes éprouvent parfois des difficultés à mettre des mots sur leurs maux. Par la création artistique, l’art-thérapie peut leur permettre d’exprimer des émotions qu’elles n’arrivent pas à verbaliser et de dépasser leurs difficultés personnelles. Dans ce livre :

1. La pratique en France et au Québec : ses origines, son histoire…
2. L’art-thérapie : pour qui, pour quoi, comment, où, quand … ? Comment le pratiquer (dans la relation parent-enfant, pour les personnes victimes de violence ou d’addiction, en cas de deuil, en cas de maladie physique, pour les personnes atteintes du cancer.)…
3. Bien comprendre l’art-thérapie : connaître les approches à l’origine de sa fondation pour savoir comment l’art peut apaiser sinon soigner.
4. Créer pour se (re)créer : l’art-thérapie par le chant, la musique, le théâtre, la danse, la sculpture, l’écriture…
5. Art-thérapie avec ou sans art-thérapeute : comment être son propre art-thérapeute par l’écriture, le travail sur ses rêves, la pratique du yoga…
6. De nouvelles perspectives : l’art-thérapie dans l’entreprise, contre la douleur…

En plus : des œuvres, réalisées pendant des séances d’art-thérapie, sont là pour illustrer certains concepts et accompagner la lecture.